书画作品:记内蒙古画家彭义华
大家好,徐悲鸿最著名的马画作品「徐悲鸿的马作品」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
烈火卷雄风,红云映碧空。
莽原好驰骋,烽烟天边拥。
骐骥有良种,宝马待英雄。
长驱疾如电,真堪托死生。
流霞寄壮志,沧海抒豪情。
明朝奋四蹄,敌阵立大功。
——《赤兔歌》
马,威武、雄浑、豪迈,它驰骋在沙场尘烟中,陪伴着人们书写历史篇章。它是真正的英雄,真正的勇士。马,高贵而忠诚,当它被人类所征服之后,便默默付出。主人有难,它慷慨以赴,死而后已,却不计回报;主人有愠,便温柔敦厚,不事张扬。
历代以来,无数丹青圣手将马的形象用画笔记录下来。人与马的千年情思,跃然眼前。
韩幹
臣自有师,今陛下内厩马,皆臣之师也
唐 韩幹《相马图》
韩幹,唐代中期画家,喜好丹青艺事,尤好画马。他出身贫寒,少时曾为酒家送酒。有一次,他为王维送酒,在地上画马为戏,被王维发现,遂每年资助他二万钱,“令学画十余年”,遂声名渐起。
唐 韩幹《神骏图》
唐 韩幹《辕马图》
韩幹曾被唐玄宗召入内廷成为一名宫廷画家。当时宫中陈闳以画马荣遇一时,玄宗令韩幹师之,幹不奉诏,谓“臣自有师,今陛下内厩马,皆臣之师也”。可见,韩幹画韩幹注重写生,以真马为师,虽宗法曹霸而有出蓝之誉,在艺术上取得了巨大成就。其画马骨肉停匀,壮健神俊,穷其殊相,被誉为“古今独步”。
唐 韩幹《照夜白图》
唐 韩幹《牧马图》
唐 韩幹《牧场戏马图》
唐 韩幹《胡人呈马图》
唐 韩幹《圉人呈马图》
赵霖
帝遣六龙来 森然风云姿
金 赵霖《昭陵六骏图》之特勒骠
赵霖,金代人,供职于世宗朝(1162-1189),善画人马。《昭陵六骏图》从摹画唐太宗昭陵石刻而来。六马形象有的巍然屹立,有的延膊缓步,有的奋蹄疾驰,都画得凝重有力,颇具石刻风味。笔致劲健,肤色淳厚,使人追想唐人画马的雄壮风格和六马骋驰战场的雄姿。
金 赵霖《昭陵六骏图》之青骓
金 赵霖《昭陵六骏图》之什伐赤
全卷分六段,每段画一马,旁有题赞。骏马的形态既忠于原作,又注意发挥绘画之长,通过遒劲的笔法和精微的设色,将马匹的毛色表现得更加真实自然,战骑驰骋疆场的雄姿也刻画得十分生动。无论是奔驰、腾跃,还是徐行、伫立,都能曲尽其态。
金 赵霖《昭陵六骏图》之飒露紫
金 赵霖《昭陵六骏图》之拳毛騧
金 赵霖《昭陵六骏图》之白蹄乌
李公麟
龙眠胸中有千驷 不惟画肉兼画骨
北宋 李公麟《五马图》之一
李公麟,北宋著名画家。好古博学,长于诗,精鉴别古器物。尤以画著名,无所不精,时推为宋画中第一人。其画马与人物,最为人所称道。苏轼称赞他:“龙眠胸中有千驷,不惟画肉兼画骨”。他“每欲画,必观群马,以尽其态”。《五马图》就是李氏根据写生创作的。画中五匹大马,由五个人牵引,神采焕发,顾盼惊人。用笔简练,马的一举一动,极其细致生动地表现出骏马运动和性情的特征。
北宋 李公麟《五马图》之二
北宋 李公麟《五马图》之三
在画法上,李公麟以白描著称。《五马图》中,人、马均单线勾出比例准确,动作生动,清晰地表现出肌肉骨骼的结构,身体的重量感、软硬质感,乃至光泽印象,可代表他画白描的水准。
北宋 李公麟《五马图》之四
北宋 李公麟《五马图》之五
赵孟頫
老向天闲无战功
元 赵孟頫《进马图》
赵孟頫是宋末元初人,他博学多才,能诗善文,懂经济,工书法,精绘艺,擅金石,通律吕,解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高,开创元代新画风,被称为“元人冠冕”。在赵孟頫的传世绘画作品中,以人物与鞍马,或人骑图为题材的比重最大,见于著录者有百件之多。
元 赵孟頫《行旅途》
元 赵孟頫《饮马图》
在技法上,赵孟頫的人物鞍马,主要继承唐人传统,具有刚健、华美的特色,工写结合,设色高雅。他笔下的马,雄姿英发,皆有千里骏马之相,有许多马则是拟人的,是赵氏人才自许的象征,他壮志难酬,又难以摆脱元廷的羁绊,宛若和平时代禁苑中的千里马,“老向天闲无战功”而已。
元 赵孟頫《人马图》
元 赵孟頫《散马图》
元 赵孟頫《双骏图》
元 赵孟頫《马图》
元 赵孟頫《浴马图》
任仁发
能瘠一身而肥一国,不失其为廉
元 任仁发《人马图》
任仁发,元代画家、水利家。吏事之余从事绘画活动,善画鞍马、人物故实、花鸟等。任仁发的人物鞍马师法唐人李公麟,与赵孟頫齐名。画面简洁,马的造型准确逼真,用笔劲健,设色清雅。
元 任仁发《二马图》右马
元 任仁发《二马图》左马
任仁发的《二马图》,以肥瘦不同的两匹马,隐喻贪官和清官,内容讽刺,寓意深刻。他将肥马比作为官不正的贪官,由于吸食民脂民膏,故而肥壮;又将瘦马比为廉洁奉公的清官,因为忙于政务而累得皮毛剥落,骨瘦如柴。画中有一个细节,肥马的马首挽着笼头,但是缰绳却松开了,拖在地上,暗喻贪官缺乏管束、无法无天;而瘦马不但有笼头,缰绳还套在马颈上,表明清官克勤克俭。
元 任仁发《出圉图》
元 任仁发《出圉图》
元 任仁发《出圉图》
郎世宁
须臾九重真龙出 一洗万古凡马空
清 郎世宁《乾隆皇帝大阅图》
郎世宁是意大利人,清康熙帝五十四年(1715)来华传教,随即入宫成为宫廷画家,曾参加圆明园西洋楼的设计工作,历任康、雍、乾三朝,在中国从事绘画达50多年。他大胆地把西洋画的技法融入中国画当中,开创了一条“西画中用”的道路,形成了一种前所未有的新画体,史称“郎世宁新画体”。他的绘画技术十分全面,人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉,亦无所不精。
清 郎世宁《百骏图》局部
清 郎世宁《百骏图》局部
清 郎世宁《百骏图》局部
郎世宁的画马作品有很多,一部分是奉皇帝之命,对照着真马所画的写生画;另一部分根据自己的观察、体会而创作的画幅。他画马尤为注重马匹的解剖结构,采用短细的小线来造型,讲究马匹皮毛质感的表达,强调马匹的立体感和厚重感,颇有杜甫诗咏画马的境界:“须臾九重真龙出,一洗万古凡马空。”
清 郎世宁《十骏图》之奔霄骢
清 郎世宁《十骏图》之赤花鹰
清 郎世宁《十骏图》之大宛骝
清 郎世宁《十骏图》之爾云驶
清 郎世宁《十骏图》之红玉座
清 郎世宁《十骏图》之霹雳骧
清 郎世宁《十骏图》之如意骢
清 郎世宁《十骏图》之狮子玉
清 郎世宁《十骏图》之雪点雕
清 郎世宁《十骏图》之自在驈
徐悲鸿
马蹄比女人的高跟鞋还难画
近代 徐悲鸿《奔马图》
徐悲鸿是画马驰名的大家,他的骏马画,英俊豪放,独创一格,既有传统画马的功底,又吸收了西画的长处,为近现代画马的发展开辟新蹊径。在他笔下,一匹匹奔马奋踪扬蹄,在广袤的土地上飞奔,英姿飒爽,神态各异。有的腾空起飞,有的蹄下生烟,有的回首顾盼,有的一往直前,仿佛都要破纸而出。都说画马难画骨,徐先生不仅画出了马骨,更画出了马的神。
近代 徐悲鸿《奔马图》
近代 徐悲鸿《奔马图》
徐悲鸿对马的结构和习性都非常熟悉,尤其表现在对细节的描绘上。他画的马鼻孔都特别大,他认为马鼻孔大肺活量也会相对较大,跑起来才会有力而且耐久;马腿的比例相对稍长,长腿跑起来较快。至于蹄,他说“马蹄比女人的高跟鞋还难画。”因为马蹄是力量与重心的集结所在,是动静灵活的关键;拂动的马鬃和马尾,是表现马刚柔相济的魅力所在。太软的毛笔画不出鬃尾的质感和劲力,所以他常用硬笔扫出鬃尾,使之纤毫毕露,而呈现出动力的美感。
近代 徐悲鸿《奔马图》
近代 徐悲鸿《奔马图》
近代 徐悲鸿《双骏图》
近代 徐悲鸿《立马图》
近代 徐悲鸿《柳马图》
近代 徐悲鸿《八骏图》