抖音里的山海经「抖音上山海经电影」

大家好，抖音里的山海经「抖音上山海经电影」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

《神奇动物在哪里 3》定档后，许多人开始讨论的第一件事就是：会不会有更多“中国神兽”登场？毕竟，第二部里来自中国的大猫咪“驺吾”既能卖萌又能打架，赚足了眼球。

关于驺吾的记载最早见于《山海经》：“林氏国，有珍兽，大若虎，五采毕具，尾长于身，名曰驺吾，乘之日行千里。” 而《博物馆奇妙夜》里也出现过同样来自山海经的“相柳”，是一种“九首人面，蛇身而青”的恶兽。

这些来自中国的神话异兽无疑为西方奇幻电影提供了大量灵感来源，而《山海经》则成了最重要、最丰富的“神兽图鉴”。

不过，提到《山海经》，我们第一时间想到的大概会是诘屈聱牙、念不出声的怪物名字，或者语文选修课本上，那些像是“不同动物随机排列组合形成”的线描图，像是这些：

点击看神兽名字

《山海经》里那些近乎荒诞的描绘寄托了先民丰富的想象力，可这些传统绘本却不能完全传递出原文描绘的光怪陆离，也跟不上这个五光十色的视觉时代。

我们自己的“神奇动物”难道只能交给好莱坞去诠释了吗？

当然不是。

接下来，我想请你和我一起了解抖音上四位用自己的方式诠释《山海经》的创作者，顺便体会一下短视频时代的想象力如何与远古人民的智慧擦出火花。

邱启敬山海经

抖音号：qiuqijing001

“取之《山海》，还之山海”的巨型雕塑

毕业于中央美术学院雕塑系的邱启敬，曾被媒体称为当代玉雕革新代表人物。不过，在过去九年里，他不再局限于在玉石上精雕细琢，而是开始“大笔一挥”，创作动辄高达两米的巨型雕塑，而这些雕塑的原型全部取自《山海经》。

据邱启敬介绍，之所以想要通过雕塑“重现”山海经神兽，是因为在翻阅古代绘本时，发现关于山海经神兽往往只有简笔绘画，很少有立体化呈现。2012 年开始，他萌生了让这些神兽“走进现实”的野心。

邱启敬所创作的神兽雕塑并非来自于天马行空的想象，而是他在认真研读《山海经》并参考汉代画像、魏晋壁画后，结合自己的理解，绘出的最终造型。

完成手绘图之后，神兽雕塑会由三四十公分的小模型等比例放大，先用泥巴塑形，再用石膏翻模，包涂玻璃钢，再进行上色，一件成品的背后是十五个人、三个月时间的共同努力。而在过去的九年里，邱启敬的团队已经完成了六十多个“山海神兽”雕塑。

@邱启敬山海经 的第一条抖音视频

今年 8 月 12 日，邱启敬发布了第一条抖音视频，内容是他站在梯子上为“狕”的头部上色的过程。在山海经的描述里，狕“其状如豹而文首”，意为像豹子且头上有花纹，邱启敬在视频中正是在精细地完成雕塑头部的色彩特点。

在随后的一个多月里，他一共发布了 50 条视频，收获了超过三百万点赞和五十五万粉丝。关注者们不断催促邱启敬更新，还敦促他“早点把 469 个神兽都做出来！”

在邱启敬的眼里，这些神兽雕塑并不仅仅是简单的作品，而是带着《山海经》里的一段段故事和哲思而来：“饕餮告诉我们要节制欲望，穷奇、窫窳（yà yǔ）、并封，让我们对善恶有了新的认知；而萌萌的混沌则告诉我们，要求越少快乐越多。”

或许，这就是“山海神兽”在抖音走红的原因之一：它们像是一段段从上古时期走来的故事，从那个混沌鸿蒙的世界走进了今天的社交媒体，这样奇妙的反差甚至有点让人感动。

舍溪

抖音号：sx11237

“古风”和奇幻故事的浪漫结合

古风插画师舍溪，同样选择了用自己的风格重新诠释《山海经》，让神兽们从精炼的文言文描述成为精致繁复的插画，再变成粉丝可以收藏在屏幕上的壁纸。

©舍溪

在舍溪的笔下，每个神兽都拥有了自己的表情和性格，或温柔或威严，但都诠释着古风的浪漫。

我注意到，在她的创作里，神兽不再是孤单独行，而是和不同的主人公一起，在奇幻的场景设定里相互陪伴。这或许可以看成是社交媒体时代一种别样的浪漫，千年前的传统艺术依然可以为我们取暖。

杉泽

抖音号：368002308

用纸墨绘山海

在插画师杉泽出版的《观山海》画集中，他表示，自己创作的异兽图是“一种商榷”：“《山海经》到了我们这个时代，应该加入我们自己的想象和表达”。

杉泽创作的“驺吾”

杉泽创作的“当康”

在自己的抖音账号上，杉泽也分享了许多创作《山海经》神兽时的记录。在分享画作的时候，杉泽往往还会在描述里附上《山海经》原著的摘录，意在告诉观众这些创作并非凭空捏造，而是有据可凭。

除了绘画过程之外，杉泽抖音视频的“配乐品味”也常常被粉丝称赞：“好像让画画的人和画里的志怪都活了过来”，这或许也是短视频的魅力所在。

嘉了个玲

抖音号：1193132567

神兽，变身！

相比雕塑和绘画，“嘉了个玲”对《山海经》进行再创作的选择更加新奇：她选择把画布移到自己的脸上，创作了一系列以《山海经》神兽为主题的妆容，精致程度堪比科幻大片的特效化妆。

例如，她把自己变成《山海经》中马身人面虎纹鸟翼的“英招”，并和西双版纳的孔雀共舞：

又或是化身为“人心不足蛇吞象”典故的由来“巴蛇”，拍摄时居然还骑上了一只真的大象：

除了这几位创作者之外，抖音上还有大量以《山海经》为灵感的创作，“#山海经”这一话题的播放量也超过了 30 亿次，已经成为一个“现象级网红”。

在短短的几十秒视频背后，是这些创作者们安静而沉稳的积累和努力，而最终呈现给观众们的，就是一部属于当下的、惊艳而生动的《山海经》。

为什么这些创作者会对《山海经》产生兴趣？毕竟这部“上古奇书”有十八卷之多，总计三万多字，从内容到性质都极其繁复博杂，对今天的我们来说，光是“去读读原著”这个想法都已经足够“劝退”。

袁珂先生的《山海经全译》提纲挈领，适合“入门”

马昌仪先生的《古本山海经图说》有插图，值得收藏

但实际上，《山海经》并非那么遥不可及：我们熟知的女娲造人、射日奔月、夸父追日、精卫填海都出自它。它兼述神话传说和山川地理、宗教历史，虽然看上去奇幻，但其实也是先民对大自然最朴素的观察和崇拜，真正地阐述了一个纯朴又奇幻的“万物有灵且美”的世界观。

美国人类学家 Franz Boas 曾经说过，神话体现的是人类对于“故事”的热爱，而这种热爱是全世界共通的。重新诠释《山海经》内容的这些创作者，其实也是在以自己的方式复兴着“中国故事”。

邱启敬的雕塑，舍溪和杉泽的插画，以及嘉了个玲的妆容创作，其实都是在努力还原《山海经》对神兽的描述的同时，用更有创意、更精细的方式给观众最直观的视觉体验。可以想象，在每座雕塑、每幅画、每个妆容背后，他们付出了多少努力——而这些努力即使被浓缩在一分钟的短视频内，也依然惊艳。

在抖音上，用户们对这些创作的回应并不仅限于“太美了”，同时也展开了许多关于《山海经》内容的讨论，让我惊喜地发现，其实年轻一代人对传统文化依然充满兴趣和好奇：

我想，这也是所有内容创作者最愿意看到的事：那些“慢工出细活”的作品没有被快时代埋没，依然能被人看到，被人喜爱。而网友们被这些作品启发，愿意自发了解《山海经》里的绚烂世界，这或许是传统文化最好的一篇广告。

除了《山海经》，传统文化在抖音上的“翻红”其实还有更多例子，以及动人的故事。剪纸、竹编、木雕这些曾经濒临失传的非物质文化遗产，在这里却重新焕发了生机，“剪纸”这一话题在抖音的获赞量甚至超过了 1.3 亿次。

传统文化变成“抖音网红”无意间揭示了一件事：传统文化其实并不遥不可及。过去我们会觉得《山海经》这样的典籍、以及木雕、皮影这样的手艺已经逐渐远离现代生活，只是因为它们没有找到最合适、最日常的传播媒介。

在有抖音之前，大概没人见过京剧演员一字一句地教你唱戏，或者皮影戏跟着电子音乐动感起舞：

@若兰剪纸

@神话

@皮影爱好者

@徽雕洪建华

抖音上走红的传统文化和艺术背后，是一个个鲜活的、愿意讲故事的人，而真正有趣和真诚的创作，永远会打动大多数观众。

短视频和传统文化，看上去更像一对反义词：一快一慢，一闹一静，一今一古。而抖音为什么能做到让年轻人重新开始关注原本“沉默”的传统文化？

数字化的产出和记录已经成为了互联网时代的历史传承方式，而传统文化和我们当下的生活依然有千丝万缕的联系。

@戏曲人生 展示如何绘画京剧《金沙滩》中的黑色碎脸谱

我想，一部分原因或许是，在碎片化的时代里，“一切坚固的东西都烟消云散了”，在大量的信息冲刷里，年轻一代开始希望在传统文化中寻找身份认同和归属感，而社交媒体早已成为我们生活方式的一部分，传统文化和艺术在抖音上的走红也成为了一种必然。

抖音给我们带来的，刚好是这种“雅俗共赏”的活力。点开抖音 App 的时候，我们进入的不是让人昏昏欲睡的大学课堂，而是一段又一段“沉浸式”体验，视频本身的创意也让艺术和文化变得更平易近人。

@马欣乐 的“沉浸式国画”

短视频给我们的生活带来的最大改变，就是让好内容变得触手可及：坐地铁、排队、等餐的时间里，就可以随时随地获取一点新灵感。它或许会成为下一分钟和朋友开启聊天的话题，也或许会在几年后，点亮你未知的一块人生拼图。

很多人或许会觉得短视频和传统文化的组合“有点违和”，但在抖音上看到的创作者们却打破了这个偏见：他们做到的，首先是唤醒已经渐渐模糊的文化记忆，然后用充满创意的方式再创作，最终把它们带回我们的日常生活里。

其实，传统文化本来就是让所有人都可以欣赏的啊。

我在抖音看传统文化创作最大的感受，或许是一种“安静的连接感”：即使这是一个用户基数庞大的平台，每天有数千万条新内容被生产，但依然会有人愿意花几十个小时画一幅画、讲一首古诗，创作一些看似太过“安静”的内容。

而正是这些内容，让我们和千年前的古人，以及千里之外的同辈人，产生了微弱而坚定的对话。☁️

撰文：Lili

设计：Andy 编辑：玛鲨