书法臻于至善「善心善言无辙迹善行」

时间：2023-01-25 13:49:09 来源：书法部落

大家好，书法臻于至善「善心善言无辙迹善行」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

艺术的最高境界是什么？我们说的就是老子的那句话：“善行，无辙迹。”（《老子》第二十七章）“善”是艺术家的才能、才华、才气及艺术创作表现力、对技巧的把握，“行”是创作，“无辙迹”是指作品的艺术性所达到的程度。所以，一个人只要进入创作过程，“行”就算是开始了，至于此举是属于“善行”类，还是“不善行”类，那就两说了。

善行，无辙迹旭宇作

中国书法，自古讲“书韵”“笔韵”；中国绘画，古来就讲“气韵生动”，都讲了一两千年，该是很明白了。但书画中的“韵”是什么？似乎还是不太明白，至少还没见过某人说“韵”就是某个东西、某种状态。不明白中想了又想，以为老子的“无辙迹”，就是“韵”的归宿处。

所有的创作，创作者都有想法，说没有想法，那是骗人的。至于引导创作的想法是该赞同还是不该赞同，那另说。至少，好的想法融入形式，借助手段表现得很好，让人感动，这就是艺术的“无辙迹”，属于“善行”之列。

依此，我们以为书画创作，也包括其他的一些创作，艺术上所追求的最高境界应是“善行，无辙迹”。想表现，又表现得很好，能触动人，这在形式方面还是应该肯定的。提倡中和之美，顺其自然，必须如此。

现在的书画创作有造作之处，这不合我们的民族美学思想，尤其不合老子的美学思想。

这里要批评的某些书法作品、绘画作品，不是在创作，不是从生活中来，是故意奇怪，以制作为创新。这种自我标榜的“创新”是人为的、不合规律的，不是最高境界。我们写文章还要讲自然，如行云流水，是“善行，无辙迹”。“善行”达此境界，那是完全入道，内容入道，形式也合道，融合为一。一为天地之本、万物之母，能量巨大。而雕琢就不是这样的，处处刻意，让自己的思想、感觉钻了牛角尖，以为至美，其实南辕北辙。雕琢至极，已弄丢了事物的本相，扭曲了事物的本质。失去了质朴，哪里还有什么自然可言？画上脸谱演戏可以，要是生活中大家都画上脸谱，那还是生活本真吗？艺术也是这样，迷于巧饰，终将为淫饰，以“滥”而自我否定。

由此可知，顺乎自然，走中庸之路，发展书画的书卷气，是应提倡的。审美的民族化就是倡导中和之美，这是民族文化、民族性格、民族情感的重要内容与基本特征。审美的世界化元素不能取代民族中和之美的审美基调，因为这与我们民族文化、民族精神密切相关，我们的民族之美、民族审美只能到这里去寻求艺术的最高境界。老子是一个了不得的思想家，他真正从哲学上思考问题。老子描述过许多顺乎自然而随心所欲的状况或现象，如“善闭，无关紧要而不可开；善结，无绳约而不可解”等，都是特定存在的至高境界。但老子的这些境界都不是人为所能做到的，其本质就是顺乎自然法则，达到存在的至佳状态。这就是无为而无不为，很符合我们现在所认识的创作规律。

创作提倡顺乎自然法则，包括对艺术形式法则的理解；创作需要创新，是在以顺乎自然法则为本的艺术法则作用下的创新。创新不是为了创新而创新，更不是为了让人看不懂而创新，创新却让人看不懂，是不能称之为创新的。值得注意的是，现在不愿下苦功的人在找捷径，故弄玄虚，走狂怒乖张的路数。郑板桥也怪，但他是在非常有功力的基础上求怪的。有人对傅山“宁拙毋巧”的话理解错了，傅山是反对艺术的“媚”，是相对无骨无力而言巧拙关系的。他毕竟有学问，读一读他的作品，就知道他的境界了。

凡历史上成大气象的书画家，皆“善行，无辙迹”，艺术有佳境。