书画收藏：食古纳新 瘦硬通神
大家好，中国画的留白与意境「浅谈中国画留白艺术」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
国画又称“中国画”，古时称为“丹青”，是我国的传统绘画。
和西方绘画强调绘画技巧不同，国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”。
▲ 张大千作品
▲ 齐白石作品
很多歪果仁在接触到这种和西方绘画迥然不同的艺术后，被深深打动，加入了学习国画的行列。
俗话说得好：艺术家是有国界的，可艺术没有。今天就来分享几位外国人的中国画，看看这群“可怕的歪果仁”到底掌握了多少国画的精髓！
意大利Silvia MolinariSilvia Molinari，来自于意大利的女艺术家。在她的作品里，可以惊喜的发现属于中国画的简洁之美。
寥寥几笔，就把蔷薇、蒲公英等植物勾勒的栩栩如生。她不仅画植物很优秀，画动物也相当在行。
变色龙、蜂鸟还有蜻蜓，在Silvia Molinari的作品中，都展现出别样的生趣。
更值得一提的是，Silvia Molinari从来不会填满自己的作品。
她似乎很了解“留白”这种传统的手法，总是巧妙留下空白，让想像的空间不断延长。
这位来自塞尔维亚的歪果仁非常喜爱用水墨和水彩绘制图画。
平时特别擅于观察小动物的他，寥寥几笔就能把它们的体态表达得生动恰当。
据不可靠消息，他可能是一个猫奴，十分喜爱用泼墨的方法来画猫。
他依靠淋漓的墨韵来幻化形象，再稍加修饰，一只写意猫就这样诞生了。
它们神态不一，或用犀利的目光看着你向你走来，或蜷缩着慵懒安静，又或是看到猎物般警觉专注。
水墨深浅虚实的变化，将猫蓬松的毛发，灵动的姿态表达的淋漓尽致。
就在你被Endre Penovac的猫咪深深吸引时，他又拿出了新的作品——公鸡。
浓重黑亮的尾巴和一抹鲜艳的红色鸡冠，搭配晕染的身体，一只昂首阔步的雄鸡跃然纸上。
水墨淋漓，晕染得体，黑白两色对比鲜明。看到这里，只能说佩服！佩服！
美国Karl Martens来自美国的Karl Martens，从小就在各个国家的野外游历，所以对自然有种深深的迷恋。
他十分喜爱画自然界的生物，尤其鸟类。
他利用手中的画笔、水彩和木炭，自由地挥洒，没有章法限制，创造出属于他自己的风格。
他笔下的老鹰目光炯炯，鹰翅疾如风，鹰爪利如锥，自由且无畏。
再来看看他笔下的仙鹤。
先以淡墨晕染，再辅以浓墨，做出深浅变化，浓淡交融处，恰如其分地显现出羽毛柔软细密的质感。
还有他笔下的其他鸟类，无论是色彩运用，还是结构把握，也都达到了令人惊叹的水准。
看着光脚作画的Karl Martens，谁能否认他在中国画上面的造诣呢？
新西兰的艺术家Mango Frooty也是中国画的忠实粉丝，陶瓷专业出身的他一直对水彩画有着浓厚的兴趣。
她将自然中的植物花卉，从叶脉枝桠，到花蕊根茎，都描绘得丝丝入扣。
再和富有中国特色的花瓶瓷器相搭配，竟然营造出一种熟悉的中国味道。
虽然作品中的颜色使用大胆跳脱，但是并不杂乱，反而很好的凸显了植物旺盛的生命了，可以说非常难得了。
怎么样，看了这么多作品，是不是感觉虽然与我们传统的国画风格有些区别，但还是“偷走”了几分神韵？
看到外国友人如此热爱中国画，一方面感到骄傲和自豪，另一方面也别忘记好好传承和发扬自己的文化哦！
大文主艺：dawenism
编辑：阿zin
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